Transliavimo platformų atsiradimas iš esmės pakeitė kino pramogų vartojimo būdą, ir kaip žinia, „Netflix“ yra viena populiariausių transliacijos platformų visame pasaulyje. Tačiau, platformai sparčiai augant, kokybiško turinio prieinamumas tampa ir palaima, ir prakeiksmu.

Serialai tampa blogais kai juose pateikiamas silpnas personažų vystymasis ir nuspėjamas pasakojimas. Dėl personažų gilumo trūkumo žiūrovams sunku emociškai įsitraukti, dėl to sumažėja susidomėjimas serialu ir galiausiai jie atsiduria sąraše tokiame kaip šis.

Silpna personažų raida, nuspėjamas pasakojimas, painūs siužetai, originalumo stoka ir nejautrumas – tai pagrindiniai elementai, kurie sutrukdė šioms laidoms palikti ilgalaikį įspūdį. Kadangi „Netflix“ ir toliau kuria originalų turinį, būtina pasimokyti iš klaidų, su kuriomis susidūrė šios laidos, ir siekti tobulumo, kad žiūrovams būtų pateiktas kokybiškas turinys, kuris sudomintų ir sukeltų atgarsį. Na, o dabar susipažinkite su dešimtuku blogųjų serialų, kad žinotumėte ko derėtų vengti.

Kadras iš serialo „Disjointed“

10. „Disjointed“ (2017 – 2018)

„Disjointed“ – lėtas, erdvinis ir vizualiai kinetinis serialas, kuriame naudojamas kelių kamerų filmavimo formatas ir viskas yra sujungta netikromis reklamomis, animaciniais segmentais ir išgalvotais „YouTube“ vaizdo įrašais. Kalbant apie „Netflix“ serialą, juokinga, kiek pastangų „Disjointed“ įdėjo į tai, kad rezultatas atrodytų kaip kažkas, kas buvo transliuojama per jau pamirštą kabelinį kanalą.

Aktorė Kathy Bates vaidina Ruth Whitefeather Feldman, legalios žolės „Ruth’s Alternative Caring“ parduotuvės-vaistinės Pietų Kalifornijoje, savininkę. Ji – ilgametė psichotropinių medžiagų legalizavimo aktyvistė, save vadinanti šamane ir rabine, ir, žinoma, beveik visada yra apsvaigusi. Seriale „Disjointed“ pasakojama apie tik kartais racionalų Ruth ir jos parduotuvės darbuotojų gyvenimą. Kai susipažįstame su Ruth „alternatyvios vaistinės“ komanda, jie bando išplėsti jos veiklą į skaitmeninę erdvę. Tai vyksta „YouTube“ laidos forma, į kurią įeina gana juokinga „Strain O’the Day“ apžvalga, kai pora darbuotojų ant patiekalo uždeda hašišo ir paaiškina jo unikalias savybes.

Galiausiai „Disjointed“ bando daryti per daug dalykų vienu metu, todėl atrodo nevykusiai. Srautinės transliacijos paslaugos laisvė kalbėti, seksas ir juokeliai apie kūno skysčius tikrai neįtikėtinai nepatrauklūs, kai sumaišomi su namų jaukumu, kurį suteikia komedija ir filmavimo būdas.

Šie elementai turėtų laidai suteikti gyvybingumo ir aštrumo, tačiau šiame seriale dėl jų visa laida tiesiog atrodo apšiurusi, šiurkšti ir slogi, tarsi į sienas skverbtųsi bongo vandens ir žemai sklandančių dūmų kvapas. Kiekviename epizode rodomas animacinis segmentas primena psichodeliją ir vis tiek atrodo kaip beprasmis „Adult Swim“ padirbinys. Ir nors aktorė Bates juokinga, „Disjointed“ renkasi per daug platų humorą ir rezultatas gaunasi nekoks – tik kvaili, nesusipatoginti verčiantys juokeliai.

Pagrindinė herojė taip atsidavusi niekingam žolės rūkymo gyvenimo būdui, jog seriale tiesiog mėgaujasi laisve, kurią suteikia nuoširdus pasakojimas apie tai, kas vyksta kai esi apsvaigęs.

Kadras iš serialo „Between“

9. „Between“ (2015 – 2016)

„Between“ – tai istorija apie miestelį, kurį užklupo paslaptinga liga, išnaikinusi visus 22 metų ir vyresnius žmones. Seriale tyrinėjamas valdžios suvaržymas, susidaręs, kai vyriausybė paskelbė karantiną 10 mylių skersmens teritorijoje ir paliko gyventojus likimo valiai.

Švelnūs, archetipiniai personažai ir istorija, kuri prieštarauja tikėjimui, kankina visą „Between“ visumą, net jei aplinka ir idėja turi pakankamai intrigos, kad pasimatytume 1-ojo sezono pabaigoje ir pamatytume, kas sukėlė virusą.

Istorija pasakoja apie daugybę skirtingų personažų, tačiau abejotinas sprendimas vaidinti aktorius, kurie akivaizdžiai atrodo vyresni nei 22 metų, yra keistas. Iš pirmo žvilgsnio atrodo, kad kai kurie iš šių personažų pasirodymo metu turės įdomių epizodų, tačiau apmaudu, kad jie anksti patenka į klišinę teritoriją ir niekada nepalieka tos teritorijos visą sezoną. Gaila, nes seriale tikrai yra įtemptos, įtraukiančios dramos potencialas, tačiau jis niekada nebuvo įgyvendintas. Pasitaiko tikrai daug gerų veiksmo scenų, bet ar to gana…?

Nors pradinė prielaida, tikrai intriguojanti, galiausiai serialas nėra toks įspūdingas, koks galėjo būti. Žiūrint į tai kaip „Between“ suka savo istoriją ar formuoja savo personažus, galima daryti prielaidą, kad sukuriama vidutinė pramoga, skirta būtent paaugliams. Serialas taip primena romaną jauniems žmonėms, taigi kartais jį žiūrint sunku patikėti, kad jis nėra paremtas juo.

Seriale pasinaudodami moksline fantastika (ir jos mąstymu) turite sustabdyti savo tikėjimą dėl kai kurių beprotiškesnių elementų, taigi vieną ar kitą detalę čia teks ignoruoti. Kai Pretty Lake miestelis patenka į karantiną, per naktį pasirodo didelė spygliuotos vielos tvora su minų lauku ir daugybe ginkluotų sargybinių. Be to, vaikams sakoma, kad jie turi likti karantine, nes virusas plinta oru, todėl kyla kitas klausimas – jei virusas plinta ore, ar tai nėra puiki proga numesti kupolą ant miesto? Jei jis skristų oru, ar nebūtų išplitęs į kitus miestus? Klausimai tęsiasi iki kol šou pasiekia kulminaciją, kuri kankinamai palieka atvirus klausimus kitam sezonui.

Teigiama ir stiprioji serialo pusė ta, kad originali kūrėjo Michaelo McGowano istorija iškelia keletą svarbių temų, kurias reikia apmąstyti per visą paauglių nerimą, įskaitant tai, ar 21 metų ir jaunesnių metų rinkinys galėtų valdyti pasaulį, jei prireiktų… ir ar jie tiesiog jį sunaikintų.

Kadras iš serialo „Devil in Ohio“

8. „Devil in Ohio“ (2022)

„Ugnies pamokos, kai siekiame kažko aukštesnio“, – skamba balsas, kai ekrane pasirodo skraidančių varnų ir kraujo, lašančio per dygliuotą rožės stiebą, vaizdai. „Akimis, kurias visi pažįstame, jis – velnias Ohajuje“.

Šiai teminei įžangai ir garso takeliui būdingas sąmoningas humoras, kurį galiausiai užsitarnauja serialas. Netflix „Devil in Ohio“ nėra toks puikus, kad jo klaidos galiausiai įgautų prasmę, tačiau jis taip šleikščiai nesigėdija nei savo išsišokimų, nei trūkumų, kad jį sunku kritikuoti.

Seriale Emily Deschanel vaidina Siuzaną, psichiatrę, kurios itin sudėtingai naujajai pacientei Mae (akt. Madeleine Arthur), pabėgusiai iš sektos, atrodo, skubiai reikia prieglobsčio. Siuzana, parsiveža ją namo – ir, žinoma, Siuzana turi tris dukteris (jas vaidina Xaria Dotson, Alisha Newton ir Naomi Tan), iš kurių Mae gali būti aklimatizuota į vidurinės mokyklos gyvenimą arba kurioms Mae gali pradėti daryti įtaką…

Klausimas, kas ištiko Mae auklėjimo metu ir kokias žiaurias pamokas ji išmoko iš savo nelaimių, iš pradžių yra labiau šnabždamas nei išsakomas. Pirmieji epizodai žaidžia su begalinėmis užuominomis, kad kažkas galiausiai pasisuks blogai, ir parodo, kad tokiems saulėtai nykiems ir charakterio bruožų nušlifuotiems žmonėms, regis, lemta nutraukti savo gyvenimą.

Samas Jaegeris (Siuzanos vyras) ir Gerardo Celasco (detektyvas, bandantis išsiaiškinti, kokia šėtoniška veikla persekioja Buckeye valstiją) vaidina personažus, tačiau nė vienas žmogus šioje visatoje niekada neatrodo tikras. Mae traumos, kurios vėliau serijose parodomos per daug skubiai, sudaro nuobodumo įspūdį, o Siuzanos prisiminimai apie prievartą – nepakankami, kad paaiškintų daugybę jos klaidingų sprendimų, ir yra šiek tiek menkaverčiai iš serialo autorių pusės. Tai, ką Siuzana patyrė, egzistuoja tik tam, kad jos istorija įgautų prasmę, o tai nėra naujiena, tačiau „Devil in Ohio“ atrodo taip skubotai parašytas, kad siūlės pernelyg aiškiai matosi.

Tai nereiškia, kad „Devil in Ohio“ visiškai nuobodus. Jame yra begėdiškumo, kuris gali prajuokinti. Pabaiga – niūri, todėl serialas atrodo kaip patenkinamai tvarkingas priemiesčio klišių, kuriomis serialas prekiavo anksčiau, perdirbinys.

Kadras iš serialo „Echoes“

7. „Echoes“ (2022)

Iš pradžių serialo prielaida teikia vilčių, kurias sustiprina smagus, rūstus dvigubas Michelle Monaghan, didžiąją savo karjeros dalį nepakankamai įvertintos aktorės pasirodymas. Deja,  „Echoes“ potencialas pradeda mažėti jau prieš premjerą, nes jis tampa vis kvailesnis, ir tokiu būdu, kuris nėra linksmas, bet varginantis.

O tada padaroma dar viena klaidą – viskas per daug aiškinama, pvz., kas susiję su jo istorija, naudojamos nuobodžios retrospektyvinės ir tardymo scenos. Serialas beveik be gyvybės, jis neturi prasmės, idėjos, ir ne tik dėl tradicinio trilerio / misterijos pobūdžio, bet ir dėl lėkšto rašymo ir kapoto montažo. Po keturių serijų scenaristai, lyg žinodami, kad reikia patraukti šio pabėgusio arklio vadeles, pristato aiškinamąjį epizodą, ir tikriausiai patį ilgiausią kokį esatę matę per pastaruosius metus.

Seriale Monaghan vaidina dvynukes Leni ir Džinę, kurios pradžioje gyvena labai skirtingus gyvenimus, viena – mieste, kita – kaime. Džinė gyvena Los Andžele su savo vyru terapeutu Čarliu (akt. Danielis Sunjata, tragiškai nevykęs vaidmuo) ir daro sėkmingą rašytojos karjerą. Leni pasiliko Virdžinijoje ir ištekėjo už savo vidurinės mokyklos meilės Džeko (akt. Mattas Bomeris). Jiedu susilaukė dukters Metti (akt. Gable Swanlund). Leni atrodo mėgstama savo kaimo bendruomenėje, o jos identiška dvynė mėgaujasi aukštuomenės gyvenimu Holivude. Na, iš dalies…

„Echoes“ prasideda Džinės dingimu, todėl Leni grįžta namo išsiaiškinti, kas nutiko jos seseriai. Pagrindinė paslaptis (o tokių paslapčių pilna), kuri lemia pasakojimą, yra ta, kad Džinė ir Leni kasmet per savo gimtadienius apsikeičia vietomis, leisdamos gyventi veidrodinį viena kitos gyvenimą. Jos abi yra Čarlio ir Džeko sutuoktinės ir abi Metti motinos. Taip, tai keista. Tai taip pat puikus kabliukas, nes turėtų ne tik suteikti Leni dvilypių motyvų surasti Džinę ir kartu išlaikyti žiūrovus nežinioje apie šią gudrybę, bet ir leisti mums suabejoti jos pačios sveiku protu, turint omenyje tai, kad seserys tai darė daugelį metų. Svarbiausias klausimas, nuo ko galėjo bėgti Džinė, apie ką Leni dar nebūtų žinojusi? Keičiant tapatybę reikia visiško sąžiningumo, ar ne?

Ir vis dėlto kūrėja Vanessa Gazy beveik iš karto sudrumsčia Virdžinijos vandenis su dar puse tuzino paslapčių. Kalvose kyla keista arklių vagių grėsmė, prisiminimai apie degančią bažnyčią, kažkas negero vyksta vonioje… Džina/Leni ne tik bando išsiaiškinti, kas nutiko jos seseriai, bet ir visur, kur tik eina, ją užpuola traumos ir apgaulė. Taigi, apreiškimai tampa tiesiog kvaili, o kas antra scena baigiasi trikdančiu sukrėtimu. Pasidaro sunku sekti seseris ir jų paslaptis. Kartais atrodo, kad trūksta didelių pasakojimo gabalų, tarsi žiūrovas, netyčia praleido kelis knygos skyrius.

Nors ir potencialo serialas tikrai turėjo, ir galėjo būti labai geras, toks nėra. Galima jį paprastai pavadinti – minčių kratiniu.

Kadras iš serialo „Elves“

6. „Elves“ (2021)

„Netflix“ siaubo seriale „Elves“ paaiškėja, kad elfai apie kuriuos žinome daugybę pasakojimų, nėra jau tokie mieli ir nekalti padarėliai…

Įžanginėje scenoje be didelių abejonių parodoma, kad su tuo, kas slepiasi tarp pušų išgalvotoje Aarmando saloje, izoliuotoje Danijos salyno dalyje, nevalia susipykti. Tiems padarams, kad salos gyventojus paliktų ramybėje reikia aukų, pvz., galvijų. Čia ir prasideda visa istorija.

Gaila tik šeimos, kuri kaip tik atvyksta į salą ramių Kalėdų atostogų – darbščios mamos Šarlotės (akt. Lila Nobel) ir tėčio Madso (akt. Peder Thomas Pedersen) bei jų besiginčijančių vaikų Kaspero (akt. Milo Campanale) ir Džosefinos (akt. Sonja Steen).

Nepaisant aiškių nurodymų važiuoti pakrantės keliu, kad pasiektų savo atostogų namus, Madsas kerta mišką ir susiduria su kažkuo, kas palieka juodų gleivių ant jo automobilio bamperio. Bet kas tai? Mama ir tėtis mano, kad tai nafta arba derva, likusi nuo kelto. Tuo tarpu Džosefina atsekė monstro pėdsakus, vedančius link paslaptingai aptverto gilesnio miško rajono. Vietinis ūkininkas Moljeras pasirodo su sunkvežimiu ir liepia jiems visiems dingti iš jo privačios žemės. Na, ir likusieji vietiniai gyventojai ne ką draugiškesni… Tarsi jie kažką slepia…

Šeima atvyksta į savo žaviai kaimišką būstą, kuriame nėra nei elektros, nei belaidžio interneto, o ant medžių šakų kabo daug apotropėjinių simbolių. Šeima imasi darbo namelį padaryti jaukesnį – perka daiktus parduotuvėje, kuriai vadovauja vietinė salos gyventoja Karen (akt. Ann Eleonora Jørgensen) ir jos anūkė (verta paminėti, kad žmonių priešiškumas yra nemokamas su kiekvienu pirkiniu). Šeima miško pakraštyje nusipjauna kalėdinę eglutę ir vyksta ruoštis šventei. Tuo tarpu Džosefina sutemus išsliūkina į mišką, vėl seka gūdžiu pėdsaku ir randa sužeistą mažylį-kažką. Pirmojo epizodo pabaigoje, pasiima jį atgal su savimi, kad slapta prižiūrėtų tvarte.

Po to vyksta tikrai nedaug, tik lėtas, nuoseklus žygis per žanro pagrindus: atvykėliai kelia vis daugiau nerimo, personažų ir žiūrovų periferiniame regėjime šmėkščioja pabaisos. Supažindinama su salos istorija, o jos gyventojai tampa vis priešiškesni šeimai, nes kyla grėsmė visų saugumui.

Kai karvių aukomis nepavyksta nuraminti pabaisos ir tvora pralaužiama, labai akivaizdi paslaptis, kurią visi salos gyventojai labai akivaizdžiai slepia, atsiskleidžia ir žiūrovui. Piktieji padarai čia elfai – gana geri, pakilę iš miško paklotės, sukurti iš barškančios žievės ir girgždančio piktumo.

Seriale mama yra mama, tėtis yra, paauglys yra paauglys, salos gyventojai – nekalbūs, na, jokių paslapčių ir įdomybių. Siužeto pagrindinė mintis – neapsakoma žala, kurią gali padaryti žmonijos nepagarba gamtai ir jos harmonijos suardymas. Kuri – jau buvo padaryta. Serialas tikrai nebaisus ir jo nepamatę nieko neprarasite.

Kadras iš serialo „Another Life“

5. „Another Life“ (2019 – 2021)

Seriale matome ateities pasaulį. Ateityje Žemės orbitoje pasirodo anomalija iš kosmoso ir į žemę įsmeigia į stiebą panašų objektą. Žmonės bando nustatyti, kas tai, kodėl jis ten atsidūrė ir kas bus toliau, tačiau įveikti kodą užtrunka per ilgai, todėl siunčia komandą į kosmosą prie objekto šaltinio, kad šis ištirtų įvykį plačiau.

Jau nuo pirmos serijos žiūrėti sunku… šis serialas visiškai neracionalus. Taigi, atsitinka bėda, anomalija ir kaip Žemė imasi šios monumentalios užduoties? Ar jie užpildo savo vieną erdvėlaivį specialistais? NE. Jie užpildo savo erdvėlaivį asmenimis, kurie visi emociškai pažeisti ir visi turi sunkių psichikos ligų požymių.

Rimtai, visi veikėjai elgiasi kaip paaugliai, bandantys išspręsti dingusio futbolo kamuolio bylą ar kažkas panašaus. Sunku žiūrėti, kaip personažai, kurie, kaip nurodoma, yra šviesiausi ir geriausi Žemės žmonės, elgiasi kaip pamišėliai. Netgi kompiuterinės vaizdo technikos elementai prasti.

Istorija tikrai varginanti. Pirmiausia atrodo, kad visi veikėjai rūpinasi tik savimi, o ne platesniu požiūriu. Siužetas gal ir galėjo būti kažkas daug daugiau, bet šansai neišnaudoti. Jei atsitiktinai žiūrėsite šį serialą, turėsite jausmą, kad kažkas tuoj įvyks, bet tas jausmas – nuolatinis. Žiūrovas negauna jokios rezoliucijos, ir iš tikrųjų negauna net jokios istorijos, tai tik beprasmis žygis į kosmosą, kuris turi daugybę problemų.

Tai „Netflix“ sukurta visiška betvarkė. Mokslinės fantastikos serialus nėra sunku padaryti įdomius, bet čia net nesistengta. Patikėkite mumis, jūs nekęsite personažų, o tai – gėda, nes parinkti aktoriai tikrai geri, bet žinoma siužeto medžiaga, su kuria jie turėjo dirbti, irgi turi būti tokia pat gera.

Pagrindinė priežastis kodėl serialas nepavyko tikriausiai yra dvylika rašytojų… Visų mintys susipynė ir gavome „patiekalą“, kuris ne tik perkepęs, bet ir sudegęs.

Kadras iš serialo „Keep Breathing“

4. „Keep Breathing“ (2022)

„Netflix“ serialas „Keep Breathing“ negali nuspręsti, kokio tipo šou nori būti. Iš pirmo žvilgsnio tai tipiškas išgyvenimo nuotykis, kuriame Melissa Barrera vaidina Liv, nelaimingą teisininkę, kuri turi kovoti, kad liktų gyva po to, kai jos užsakytas lėktuvas sudūžta dykynėje. Šešių serijų seriale netrūksta žmogaus ir gamtos dramos: Liv ieško maisto, susiduria su lokiu ir išsiaiškina, kaip užsikurti ugnį.

Daug šios dramos vietų įtikinamos – pvz., moters atsargų kaupimas, išgyvenimo kova, priverčia net sulaikyti kvapą. Be to, seriale puikiai parodijuojamas ypatingas miške pasiklydusio žmogaus siaubas, beprotiškas vaikščiojimas ratu, baimė, kad niekaip nepavyks rasti išeities. Tačiau kartais Liv sprendimai būna pernelyg sudėtingi. Ji grįžta į savo, kaip skautės, laikus ir prisimena, kaip pasigaminti kompasą. Bet ji tai daro prieš prisimindama, kad saulė kyla Vakaruose, o leidžiasi Rytuose… Serialas taip pat praranda įtampą, nes dykynės dramą dengia montažai, kuriuose atskleidžiamos tiesos apie gamtą ir žmogaus vietą joje. Tačiau šios tiesos vargu ar yra atradimas, pvz., prisiminimas, kad reikia virinti vandenį pamačius krūvą gyvūnų, kurie šlapinasi į ežerus. Tai labiau kvaila nei įžvalgu, todėl Liv mąstymo procesą atskleidžiantis serialas netyčia tampa juokingas.

Taip pat, tai ir psichologinis trileris, kuriame Liv praeities prisiminimai atskleidžia ilgą emocinių žaizdų istoriją – tiek patirtų, tiek gautų. Panašu, kad pagrindinė Liv traumos priežastis – jos maniakiška, meniška motina, kuri žavėjo ir apleido savo dukrą, o paskui ją ir fiziškai paliko. Po to seka sunkūs pokalbiai su tėvu, dėl kurių Liv nebenori bendrauti su kitais žmonėmis, ypač tada, kai jie siūlo tikrą draugystę.

Pagrindinė serialo mintis, kad kai kuriems žmonėms sunku „išlaikyti kvėpavimą“, turint tam tikrų sunkumų. Fiziologinio tyrimo ir išgyvenimo dramos derinys taip pat prasmingas – kai nėra su kuo pasikalbėti, natūralu, kad reikia pažvelgti į save. Ir Liv iš tiesų pasiekia tam tikrų atradimų: kad ji nebuvo kalta dėl motinos veiksmų, bet yra atsakinga už savo pačios veiksmus, kad meilė – vertinga net tada, kai gali skaudinti, kad jos tėvas buvo netobulas, kad ji taip pat yra netobula.

Tačiau „Keep Breathing“ savo herojei padaro meškos paslaugą, susiedama jos ieškojimus su neplanuotu nėštumu. Jos priežastis toliau kovoti, kad išgyventų, yra joje esantis vaisius. Ypač sunkiomis akimirkomis ji net išsitraukia ultragarso nuotrauką ir žiūri į ją. Tai banalu ir pradeda varginti. Kodėl ji negali norėti gyventi dėl savęs? Pagerbti savo tėvą? Mylėti save, savo draugus, o gal ir partnerį? Moterys yra daugiau nei gimdos, laukiančios, kol jose atsiras kūdikis. Tai, kad karjeros siekianti Liv dėl nėštumo taip visiškai pamestų galvą tikrai nerealistiška. Žiūrovui norisi, kad ji būtų sudėtingesnė. Taigi, pasimetimas tarp žanrų ir lengva siužeto išeitis serialą tikrai sumenkino.

Kadras iš serialo „The I-Land“

3. „The I-Land“ (2019)

Ta „I“ raidė serialo pavadinime reiškia „idiotiškas“. Panašu, kad serialą parašė neišprususių paauglių grupelė. Tai beprotiškai siaubingas mokslinės fantastikos serialas, toks projektas, nuo kurio žandikaulis atvimpa iki grindų. Jis apskritai malonus tik tuo transcendentiniu būdu, kuriuo tikrai siaubingi dalykai gali būti malonūs.

Dialogai tokie prasti, kad net kyla klausimas, ar jie nebuvo verčiami per „Google Translate“, personažai lėkšti, ir net filmo gamybos vertė šokiruoja savo nekompetencija. Kai kurie talentingi žmonės pateko į šią liepsnojančią programos katastrofą, ir liūdna žiūrėti, kaip pora iš jų kovoja, bet visa tai pradeda atrodyti kaip pralaimėtų lažybų rezultatas.

Prielaida viliojanti: dešimt žmonių atsibunda atokioje saloje, nežinodami, kas jie yra ir kaip ten atsidūrė. Visi jie apsirengę neįprastai, nežino savo vardų ir turi nedaug atsargų. Jie neturi jokių sužalojimų ar skausmų, kurie rodytų lėktuvo ar laivo katastrofą. Ant jų marškinėlių net yra vardų lentelės. Galbūt jie mirę ir tai yra dangus? Gal tai koks nors ateivių eksperimentas? Natalie Martinez, Alexas Pettyferis ir Kate Bosworth – vieninteliai trys tikrai atpažįstami veidai, bent jau iš pradžių, ir jie greitai tampa kažko daug blogesnio už izoliaciją, t. y. siaubingų dialogų, aukomis. Žiūrėti šį serialą, lyg žiūrėti į grupelę robotų, kurie bando apsimesti žmonėmis.

Lyčių politika čia kelia šleikštulį, o vėlesniuose epizoduose ji tampa ypač bjauri, kai masinės šaudynės, persekiojimas ir smurtas šeimoje naudojami groteskiškais, išnaudotojiškais būdais, kurių serialas visiškai nenusipelno. Tuomet serialas iš liguisto, prastai parašyto kuriozo tampa kur kas blogesniu ir visiškai įžeidžiančiu.

Kai kurie personažai visai neapšviesti, kiti – per daug apšviesti, garso takelis aidi, nors neturėtų. Dekoracijos prastos ir bendrinės, nėra nė vieno elemento, kuris veiktų, išskyrus kelis aktorių, kurie vis dažniau atrodo taip, tarsi būtų pralaimėję lažybas, pasirinkimus. Vienintelis klausimas, kuris kyla pažiūrėjus serialą, tai kokie sveiko proto žmonės galėjo sukurti tokį „šedevrą“.

Kadras iš serialo „Resident Evil“

2. „Resident Evil“ (2022)

Istorija čia vyksta dviem laiko juostomis. Pirmojoje iš jų – keturiolikmetės seserys Džeidė ir Bilė Wesker persikelia į New Raccoon City. Jos supranta, kad jų tėvas gali slėpti tamsią paslaptį, kuri gali sunaikinti pasaulį. Antrojoje laiko juostoje veiksmas vyksta daugiau nei dešimtmetį ateityje, kur liko tik 15 milijonų žmonių, o „T“ virusu užsikrėtė daugiau nei 6 milijardai gyvūnų ir žmonių. Jame pasakojama apie trisdešimtmetės Džeidės pastangas išgyventi tame pasaulyje.

Šis serialas tikriausiai turi labiausiai erzinančius ir nepakenčiamus pagrindinius veikėjus, kokie kada nors egzistavo. Jie tiesiog sukūrė visą laidą apie bjaurias paaugles. „Netflix“ pavertė mokslinės fantastikos laidą apie zombius vidurinės mokyklos muilo opera 12-kos metų mergaitėms. Jie atėmė 99 % savo pradinės auditorijos ir nieko už tai negavo.

Akivaizdu, kad prieš pradedant kurti serialą apie kokybę net nebuvo pagalvota. Viskas dėl pelno. Toks požiūris į turinio kūrimą čia akivaizdus labiau nei daugeliu kitų atvejų – tai neįsivaizduojamas, blogai parašytas, klišėmis ir kvailumu. Tikra gėda, nes tai galėjo būti puikus mokslinės fantastikos / siaubo serialas, bet, deja, potencialas iššvaistytas.

Pirmoji problema ta, kad sunku priimti dvi skirtingas Džeidės aktores kaip tą patį asmenį abiejuose laikotarpiuose. Antroji problema ta, kad šou iš tiesų bando patenkinti per daug skonių. Jie įdėjo šiek tiek nerimtą pagrindinę veikėją, stilizuojamą kaip žinomą atlikėją Billie Eilish, lengvai iššifruojamą kaip „problemiška jauna mergina“, galbūt nebuvo pats išmintingiausias sprendimas.

Gamybos vertės geros, pirmieji du epizodai gan įdomūs, bet po to, pasirodo trečioji problema, serialas įgauna vis daugiau stereotipinių aspektų. Atrodo, kad autoriai nelabai suprato, kaip užpildyti erdvę tarp geros įžangos ir didžiojo finalo. Todėl jie nusprendė rinktis standartinį slėpynių su keliais posūkiais kelią.

Kadras iš serialo „Richie Rich“

1. „Richie Rich“ (2015)

Taigi „Netflix“ nusprendė iš naujo paleisti „Richie Rich“. Tai daugelio pamėgto animacinio filmo adaptacija-versiją, todėl daugelis žiūrovų ėjo žiūrėti šio serialo su didelėmis viltimis. Ričis Ričis yra paprastas vaikas. Tačiau jis turi trilijonus dolerių. Jo gyvenimas vyksta naujai pastatytame dvare kartu su tėvu, seserimi Harper, Darse, Murėjumi ir Irona. Jis turi beveik viską! Jis tiesiog kupinas linksmybių ir nuotykių!

Na, ir po tokio serialo pristatymo žiūrovus pasitiko momentinis nusivylimas. Ričis (jį vaidina Džeikas Brannanas) yra, kaip pats save vadina, „paprastas vaikas“, kuris kažkokiu būdu paėmė visas daržoves, kurių nevalgė, ir išrado naują kuro šaltinį, parduodamą už trilijoną dolerių. Ši žinutė kaip išeities taškas atrodo neatsakinga. Tai, kad paaiškinimas tuo ir baigiasi, taip pat kelia nerimą. Kodėl manote, kad jūsų auditorija priims tokią prielaidą, neturėdama net užuominos į mokslą, kad ją pagrįstų?

Šiais laikais yra tiek daug protingų, išradingų laidų vaikams, o ši tiesiog neprilygsta. Juokeliai yra kvailoki, bet tikrai ne juokingi, produkcijos vertė prasta, o ten, kur veikėjai turėtų spinduliuoti kūrybiškumą, jie grįžta prie materialistinių tendencijų.

Be to, dvare akivaizdžiai nėra ponios Rich. Per tris žiūrėtus epizodus nebuvo užsiminta apie Ričio mamos praeitį ar dabartį… Dėl to suprantama, kad tai antroji didelė šio serialo problema: kur teigiami moterų personažai?

Ši laida tikrai bloga. Iš pirmo žvilgsnio atrodo kaip tipiška mažo biudžeto vaikiška laida, visai nepanaši į tai, ką galima pamatyti per „Disney Channel“. Tačiau ji turi didelių problemų. Pirma, Ričio pinigų valdytojas Murėjus – žydų stereotipas. Kažkodėl Ričio pinigų valdytojas yra toks pat dvylikametis kaip ir jis pats ir turi krūvą žydų pinigų valdytojo stereotipų. Jis taip pat turi krūvą silpnapročio stereotipų, bet jie tiesiog erzina, o ne įžeidžia.

Antroji problema ta, kad robotas tarnaitė – tipiškas modelis su prancūziška tarnaitės apranga. Keista, kad vaikas, kuris dar nepasiekė lytinio brendimo (bent jau pirmajame epizode), pasirinktų akivaizdų sekso simbolį. Nepaisant to, ji turi geriausias replikas. Beje, ji yra geriausiai išvystytas personažas. Atrodo, tarsi scenaristai žinojo, kokia siaubinga buvo koncepcija, ir kaip kompensaciją pateikė krūvą puikių dialogų.

Didžiausia problema „ Darsė, kuri yra Ričio amžiaus mergina, kuri „leidžia jo pinigus“ ir elgiasi kaip išlepinta trofėjinė žmona / mergina. Bet jai dvylika ir jie nesusitikinėja.

Nerimą kelia tai, kad maži vaikai vaidina tokius suaugusiųjų tropus. Vienintelis tikras suaugęs žmogus (be roboto) yra Ričio tėvas, vyras-vaikas, kuris, atrodo, niekada gyvenime nedirbo jokio darbo. Sunku suprasti, kaip jis turi du vaikus (Ričis turi vyresnę seserį). Sunku įsivaizduoti moterį, kuri būtų su tokiu nesubrendėliu. Serialas – vaikų išnaudojimas? Spręskite jūs.

Naujienos iš interneto

Taip pat skaitykite: